VWBPE Contribution 2024: Back To The Future - Extraterrestrial Myths Of Origin

Seven artists decided not to visualise past myths of origin, but transfer the imagination to a future on extraterrestrial planets. So it turned out as a multimedia project, because everybody had to invent a textual myth and present that with the  artistic options of virtual worlds.

These are the individual concepts (alphabetical sequence), which include also a description for the interactivity and the immersion, that can be achieved by diving into the specific virtual installation:

1. Asmita Duranjaya (host and artist) visualizes a future planet and the contact of humans with light-beings, the Luminites. 

The Luminites on the Planet Xyron

Visitors can immersively experience the scenery by clicking for the myth-tale and reading the questions; then they can interactively suggest some answers concerning the contact by dropping a notecard into a device.

Interactive task:

- Click on one of the flat lotus-pads (according to your language) and read the "myth of origin" related to the

Luminites.

- Sit on the seat in the middle and press the esc-button: you will slowly rotate and see the Luminites in the colour-rays.

- Open a new nc and write down your answer for the following questions:

   - How would the Luminites react, when humans would arrive on their planet?

   - How would the humans react, when they discover the presence of the Luminites?

   - How can the story continue? Write a future concept for the planet of Xyron.

- Drop your nc into one of the purple lotus- boxes beside this board.

interstellART_exhibitions (570, 369, 2075)

2. Azi Az (artist) has decided to present an external scenery on her own sim. Visitors can tp and return.

The artist visualizes the Mythic Origin of the Planet SunLua , long ago when the Sun crashed with the Moon there was an explosion......the explosion was so strong and powerfull that something very special happened .....LOVE...

What can you do there? Let you surprise ...

interstellART_exhibitions (371, 679, 2075)

3. Barret Darkfold (artist) visualizes a New Catalonia on an extraterrestrial planet.

Myth of the origins of the Catalans of the planet Terros: It is said that the Catalans of the planet Terros are the descendants of the union between the Catalans who lived inside Gemdos and Gemdos itself.  Gemdos was a living galactic supership with all the necessary functions, created by the ancient Catalans to move and terraform uninhabited planets and give them their own life and population. That is why they are not affected by gravity and can move in time.

What can you do here?

- Read the Myth of New Catalonia;

- sit on one of the Sardana-balls and dance with the Catalans;

- tp inside Gemdos and read the myth of origin;

- tp back to Terros and walk around the landscape;

- feel the energy of shape, color and movement in this installation

interstellART_exhibitions (556, 551, 2075)

4. Caro Fayray (artist) visualizes the Mythic Origin of the Planet POD.

A strange new planet rose from the fire in the sky.  With the land still moving and emerging, PODS are the only living growing things. But the pods are evolving into a weird new life form which have learned to use the growing pods to live their lives there peacefully.

High in the single mountain is a fiery glow and myth has it, that if someone can reach the top they can bring back the glow to help protect and advance life on this planet. So all visitors are told of this myth, but so far no one has managed to reach the top.

Was this glow the origin of the planet?...No one knows...But the mountain is a sacred place held in reverence by the planets inhabitants.

There are many immersive and interactive elements in Caro's installation, which have to be discovered by the visitors:

- Where you arrive you can help tend the pods. 3 separate stages of growth.

- Walk through the mountain to read the boards on Mythic Origins.

- Have a hug. 

- Dance with the Pods. 

- Swing with the pods.

- Then climb the mountain through the clouds. 

- Negotiate the ice maze and reach the top to find your gifts from the Glow.

-  Wear your Glow Bird and Fly:)

interstellART_exhibitions (118, 442, 2078)

5. Sanjeewa Kumara (artist) visualizes the mythic origin of the planet Chromia. It is a planet purely born within painterly and with art techniques without the influence of a reflective and subconscious mind.

What can you do here?

- Read Sanjeewa's Myth Of Origin on the board at the landing spot;

- discover Sanjeewa's textures by buying the book for 0 and use it as a hud or

- by walking through the installation;

- dance with Sanjeewa's figures and enjoy the landscape with the moving moon.

interstellART_exhibitions (541, 173, 2075)

6. Shenn Tao (artist) created the Myth of the Zenari, a species on the planet Xyloth, who developed a religion comparable to the Buddhism on Earth.

What can you do here?

- Read the myth at the landing area;

- explore the impressive artistic style of Shenn's sculptures;

- Walk or fly around and let you inspire by the meditative energy of the place.

interstellART_exhibitions (166, 252, 2076)

7. Sujeewa Kumari (artist) visualizes the mythic origin of the planet Zenthoria, where the inhabitants live in highly technologized bubbles, which are floating in the air and like a floating house they can move wherever they want. 

What can you experience here?

- Read Sujeewa's Myth OF Origin by clicking the info-board;

- sit on the globes and discover many sitting, movement and dance-poses and animations;

- buy the art chair on the landing spot for 0 and use it for your purposes;

- sit on the rock for a meditation and enjoy the environment and the Theta-sound;

- read about the artist and her development.

- touch the objects and find out, whether there is a specific sound.

interstellART_exhibitions (244, 631, 2074)

And as an additional ennvironment:

Enter OS Grid, create or modify your avatar, choose the profile of Asmita Duranjaya, go to her recommendations and choose VWBPE - enjoy!

Victoria Logan - A Mi Manera - Un Espacio Surrealista - interstellART

Artist Victoria Logan explains her intentions with her own words:

Al unir elementos psiquicos de lo imaginario, lo irracional y lo inconsciente, se libero a la pintura de su atadura a la imagen realista, asi como tambien la desprendio del concepto de espacio heredado del renacimiento, creando una pintura surrealista.

Un arte de formas abstractas, que inspiro una nueva sensibilidad, que exprese el pensamiento libre, sin control de inquietudes esteticas, a partir del impulso psiquico de lo imaginario y lo irracional como procesos de creacion artistica, creando un mundo absurdo, irracionnal, donde la razon no consigue someter al subconsciente.

En diversos casos busco inspiration en el subconsciente, el mundo de los suenos, la fantasia, la tecnica de la escritura y el estudio de las teorias del psicoanalisis, siguiendo los designios de los sentimientos mas de los de la razon. Hoy presento: "a mi manera", un modo de expresar mi gusto por el arte surrealista.

Victoria Logan

Durch die Verbindung von psychischen Elementen des Imaginären, Irrationalen und Unbewussten befreit sich die Malerei von ihrer Bindung an das realistische Bild und löst sich von der aus der Renaissance stammenden Raumauffassung, wodurch eine surrealistische Malerei entsteht.

Eine Kunst der abstrakten Formen, die eine neue Sensibilität inspiriert, die das freie Denken zum Ausdruck bringt, unkontrolliert von ästhetischen Bedenken, aus dem psychischen Impuls des Imaginären und des Irrationalen als Prozesse der künstlerischen Kreation, die eine absurde, irrationale Welt schaffen, in der die Vernunft das Unterbewusstsein nicht bändigen kann.

In verschiedenen Fällen suche ich Inspiration im Unterbewusstsein, in der Welt der Träume, in der Fantasie, in der Technik des Schreibens und im Studium der Theorien der Psychoanalyse, wobei ich eher den Entwürfen der Gefühle als denen des Verstandes folge. Heute stelle ich Ihnen "my way" vor, eine Art, meine Vorliebe für surrealistische Kunst zum Ausdruck zu bringen.

Victoria Logan

Übersetzt mit www.DeepL.com/Translator (kostenlose Version)

En unissant les éléments psychiques de l'imaginaire, de l'irrationnel et de l'inconscient, la peinture s'est libérée de son asservissement à l'image réaliste, ainsi que détachée du concept d'espace hérité de la Renaissance, créant ainsi une peinture surréaliste.

Un art de formes abstraites, qui a inspiré une nouvelle sensibilité, exprimant une pensée libre, non contrôlée par des préoccupations esthétiques, à partir de l'impulsion psychique de l'imaginaire et de l'irrationnel comme processus de création artistique, créant un monde absurde et irrationnel, où la raison ne parvient pas à subjuguer le subconscient.

Dans divers cas, je cherche l'inspiration dans le subconscient, le monde des rêves, la fantaisie, la technique d'écriture et l'étude des théories de la psychanalyse, en suivant les desseins des sentiments plutôt que ceux de la raison. Aujourd'hui, je vous présente : "ma façon", une manière d'exprimer mon goût pour l'art surréaliste.

Victoria Logan

Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

By uniting psychic elements of the imaginary, the irrational and the unconscious, painting was freed from its ties to the realistic image, as well as detached from the concept of space inherited from the Renaissance, creating a surrealist painting.

An art of abstract forms, which inspired a new sensibility, expressing free thought, without control of aesthetic concerns, from the psychic impulse of the imaginary and the irrational as processes of artistic creation, creating an absurd, irrational world, where reason fails to subdue the subconscious.

In several cases I look for inspiration in the subconscious, the world of dreams, fantasy, the technique of writing and the study of the theories of psychoanalysis, following the designs of feelings rather than those of reason. Today I present: "my way", a way of expressing my taste for surrealist art.

Victoria Logan

Translated with www.DeepL.com/Translator (free version)

TP: interstellART_exhibitions - Hud - Victoria Logan

Azi Az - A Bucket Full Of Love - interstellART

The topic choosen by artist Azi Az at interstellART is "For each Drop of Bad Things - a Bucket full of Love". These positive and constructive words are embedded in an optimistic landscape full with fabulous plants and small animals, butterflies and insects, who enjoy the flowers and live in a symbiosis with them. The artist is a master of creating virtual garden sceneries and she is often experimenting with (mesh)-shapes and textures. Azi lets the visitors participate in her fascination of nature and reminds us to remember, that we have to care for our natural environment, which is in danger and which we need to survive as the insects and all animals do.

Das von der Künstlerin Azi Az bei interstellART gewählte Thema lautet "Für jeden Tropfen schlechter Dinge - ein Eimer voller Liebe". Diese positiven und konstruktiven Worte sind eingebettet in eine optimistische Landschaft voller fabelhafter Pflanzen und kleiner Tiere, Schmetterlinge und Insekten, die sich an den Blumen erfreuen und in einer Symbiose mit ihnen leben. Die Künstlerin ist eine Meisterin im Erschaffen virtueller Gartenlandschaften und experimentiert oft mit (Mesh)-Formen und Texturen. Azi lässt die Besucher an ihrer Faszination für die Natur teilhaben und erinnert uns daran, dass wir uns um unsere natürliche Umgebung kümmern müssen, die in Gefahr ist und die wir wie die Insekten und alle Tiere zum Überleben brauchen.

Le thème choisi par l'artiste Azi Az à interstellART est "Pour chaque goutte de mauvaises choses - un seau plein d'amour". Ces mots positifs et constructifs sont intégrés dans un paysage optimiste rempli de plantes fabuleuses et de petits animaux, papillons et insectes, qui apprécient les fleurs et vivent en symbiose avec elles. L'artiste est passée maître dans la création de paysages de jardins virtuels et elle expérimente souvent des formes et des textures (maillées). Azi laisse les visiteurs participer à sa fascination pour la nature et nous rappelle que nous devons prendre soin de notre environnement naturel, qui est en danger et dont nous avons besoin pour survivre, comme le font les insectes et tous les animaux.

Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

El tema elegido por el artista Azi Az en interstellART es "Para cada gota de cosas malas - un cubo lleno de amor". Estas palabras positivas y constructivas se insertan en un paisaje optimista lleno de plantas fabulosas y pequeños animales, mariposas e insectos, que disfrutan de las flores y viven en simbiosis con ellas. La artista es una maestra en la creación de paisajes de jardines virtuales y suele experimentar con formas y texturas (de malla). Azi hace partícipes a los visitantes de su fascinación por la naturaleza y nos recuerda que debemos cuidar nuestro entorno natural, que está en peligro y que necesitamos para sobrevivir como los insectos y todos los animales.

Traducción realizada con la versión gratuita del traductor www.DeepL.com/Translator

Grab the interstellART_hud and tp to Azi's installation.

MnemoScapes - Attempt at Explanation - Asmita Duranjaya interstellART

MnemoScapes

The exhibition "MnemoScapes" has many aspects. Point of origin is a kind of cohesive topic, that seems to motivate with variations many contemporary female artists all over the world. The exhibition on the easels shows eight examples of female artists, who deal at least with a similar surreal imagination in their artwork and partly also use similar techniques to realise it. All artists are represented by a photo of their person and three examples of their work and visitors can click the photo to be linked to a web-page with personal information.

The surreal imagination has a focus on the individual and collective cultural memory of the artists and the society they live in, dealing with individual elements of the family-history or collective symbols coming from the past and sometimes also from a specific ethnic background. It is an imagery of the own inner world and development in a cultural context and a dealing with cultural forms of expression used as art techniques and as metaphors for mental conditions. One example are clothes, which can be of historical relevance but also show a personal lifestyle in a certain individual moment with a symbolic power of expression.

The eight artists are:

My personal Sri Lankan artist friends Sujeewa Kumari and Anoli Perera, 

the German illustrator Katrin Welz-Stein, 

artist Irma Kusiani from Georgia, 

the Polish artist Marta Orlowska, 

the British artist Sarah Jarrett, 

Canadian artist Julie Liger-Belair, 

artist Daria Petrilli from Italy.

Since I see me as an artist dealing with virtual environments my idea has been to transfer the topic of "MnemoScapes" to a 3D-world and to create eight regions on a var-sim in the virtual world of OS Grid. They are a work in permanent progress and might never be completed, but what I can say is, that they represent me, my person with my cultural background and forms of expression and my development during this life time. They are a symbol for my assembled tinker identity and show technically all my artistic abilities, which I have learned in my 15 years presence in virtual worlds. Some region-installations are more metaphoric than others and according to my mental condition and idea they will be varied.

I hope visitors can enjoy the "MnemoScapes" with the sub-title "Forget Me Not", which is a hint for all the personalities, who had an additional influential impact on this specific life-time.

Die Ausstellung "MnemoScapes" hat viele Aspekte. Ausgangspunkt ist eine Art zusammenhängendes Thema, das mit Variationen viele zeitgenössische Künstlerinnen auf der ganzen Welt zu motivieren scheint. Die Ausstellung auf den Staffeleien zeigt acht Beispiele von Künstlerinnen, die sich in ihren Werken zumindest mit einer ähnlichen surrealen Vorstellungswelt auseinandersetzen und teilweise auch ähnliche Techniken zu deren Umsetzung verwenden. Alle Künstlerinnen sind mit einem Foto ihrer Person und drei Werkbeispielen vertreten und die Besucherinnen und Besucher können auf das Foto klicken, um auf eine Webseite mit persönlichen Informationen zu gelangen.

Die surreale Vorstellungskraft konzentriert sich auf das individuelle und kollektive kulturelle Gedächtnis der Künstler und der Gesellschaft, in der sie leben, und befasst sich mit einzelnen Elementen der Familiengeschichte oder kollektiven Symbolen aus der Vergangenheit und manchmal auch aus einem bestimmten ethnischen Hintergrund. Es handelt sich um die Darstellung der eigenen inneren Welt und Entwicklung in einem kulturellen Kontext und um die Auseinandersetzung mit kulturellen Ausdrucksformen, die als Kunsttechniken und als Metaphern für mentale Zustände verwendet werden. Ein Beispiel sind Kleidungsstücke, die von historischer Relevanz sein können, aber auch einen persönlichen Lebensstil in einem bestimmten individuellen Moment mit einer symbolischen Ausdruckskraft zeigen.

Die acht Künstler sind:

Meine persönlichen srilankischen Künstlerfreundinnen Sujeewa Kumari und Anoli Perera, die deutsche Illustratorin Katrin Welz-Stein, die Künstlerin Irma Kusiani aus Georgien, die polnische Künstlerin Marta Orlowska, die britische Künstlerin Sarah Jarrett, die kanadische Künstlerin Julie Liger-Belair, die Künstlerin Daria Petrilli aus Italien.

Da ich mich als Künstlerin sehe, die sich mit virtuellen Umgebungen beschäftigt, war meine Idee, das Thema "MnemoScapes" auf eine 3D-Welt zu übertragen und acht Regionen auf einem Var-Sim in der virtuellen Welt von OS Grid zu schaffen. Sie sind eine Arbeit in ständigem Fortschritt und werden vielleicht nie fertiggestellt werden, aber was ich sagen kann ist, dass sie mich, meine Person mit meinem kulturellen Hintergrund und meinen Ausdrucksformen und meine Entwicklung während dieser Lebenszeit repräsentieren. Sie sind ein Symbol für meine zusammengesetzte Tinker-Identität und zeigen technisch alle meine künstlerischen Fähigkeiten, die ich in meiner 15-jährigen Präsenz in virtuellen Welten gelernt habe. Einige der Sim-Installationen sind metaphorischer als andere und je nach meinem mentalen Zustand und meiner Vorstellung werden sie variiert.

Ich hoffe, die Besucher können sich an den "MnemoScapes" mit dem Untertitel "Forget Me Not" erfreuen, was ein Hinweis auf all die Persönlichkeiten ist, die diese spezielle Lebenszeit  mitgeprägt haben.

L'exposition "MnemoScapes" présente de nombreux aspects. Le point de départ est une sorte de thème cohérent, qui semble motiver avec des variations de nombreuses artistes féminines contemporaines dans le monde entier. L'exposition sur les chevalets présente huit exemples d'artistes féminines, qui traitent au moins d'une imagination surréaliste similaire dans leurs œuvres et utilisent en partie des techniques similaires pour les réaliser. Toutes les artistes sont représentées par une photo de leur personne et trois exemples de leurs œuvres. Les visiteurs peuvent cliquer sur la photo pour être reliés à une page web contenant des informations personnelles.

L'imagination surréaliste se concentre sur la mémoire culturelle individuelle et collective des artistes et de la société dans laquelle ils vivent, en traitant des éléments individuels de l'histoire familiale ou des symboles collectifs provenant du passé et parfois aussi d'un milieu ethnique spécifique. Il s'agit d'une imagerie de son propre monde intérieur et de son développement dans un contexte culturel et d'un traitement des formes d'expression culturelles utilisées comme techniques artistiques et comme métaphores de conditions mentales. Les vêtements, par exemple, peuvent avoir une importance historique, mais aussi montrer un style de vie personnel à un moment donné, avec un pouvoir d'expression symbolique.

Les huit artistes sont :

Mes amies artistes sri-lankaises Sujeewa Kumari et Anoli Perera, l'illustratrice allemande Katrin Welz-Stein, l'artiste géorgienne Irma Kusiani, l'artiste polonaise Marta Orlowska, l'artiste britannique Sarah Jarrett, l'artiste canadienne Julie Liger-Belair et l'artiste italienne Daria Petrilli.

Comme je me considère comme une artiste qui s'occupe d'environnements virtuels, j'ai eu l'idée de transférer le thème des "MnemoScapes" dans un monde en 3D et de créer huit régions sur une var-sim dans le monde virtuel d'OS Grid. Il s'agit d'un travail en cours et qui ne sera peut-être jamais achevé, mais je peux dire qu'il me représente, moi, ma personne, avec mes antécédents culturels, mes formes d'expression et mon développement au cours de ma vie. Ils sont un symbole de mon identité de bricoleur assemblé et montrent techniquement toutes mes capacités artistiques, que j'ai apprises au cours de mes 15 années de présence dans les mondes virtuels. Certaines installations sont plus métaphoriques que d'autres et selon mon état mental et mon idée, elles seront variées.

J'espère que les visiteurs pourront apprécier les "MnemoScapes" avec le sous-titre "Ne m'oubliez pas", qui est un indice pour toutes les personnalités, qui ont eu un impact influent supplémentaire sur ce temps de vie spécifique. 

La exposición "MnemoScapes" tiene muchos aspectos. El punto de origen es una especie de tema cohesivo, que parece motivar con variaciones a muchas artistas femeninas contemporáneas de todo el mundo. La exposición en los caballetes muestra ocho ejemplos de mujeres artistas, que tratan al menos de una imaginación surrealista similar en sus obras de arte y en parte también utilizan técnicas similares para realizarlas. Todas las artistas están representadas por una foto de su persona y tres ejemplos de su obra, y los visitantes pueden hacer clic en la foto para acceder a una página web con información personal.

El imaginario surrealista se centra en la memoria cultural individual y colectiva de los artistas y de la sociedad en la que viven, tratando elementos individuales de la historia familiar o símbolos colectivos procedentes del pasado y a veces también de un origen étnico concreto. Se trata de un imaginario del propio mundo interior y del desarrollo en un contexto cultural y de un tratamiento de las formas culturales de expresión utilizadas como técnicas artísticas y como metáforas de las condiciones mentales. Un ejemplo son las prendas de vestir, que pueden tener relevancia histórica pero también mostrar un estilo de vida personal en un momento individual determinado con un poder de expresión simbólico.

Los ocho artistas son:

Mis amigas artistas personales de Sri Lanka Sujeewa Kumari y Anoli Perera, la ilustradora alemana Katrin Welz-Stein, la artista Irma Kusiani de Georgia, la artista polaca Marta Orlowska, la artista británica Sarah Jarrett, la artista canadiense Julie Liger-Belair, la artista Daria Petrilli de Italia.

Dado que me considero un artista que se ocupa de los entornos virtuales, mi idea ha sido trasladar el tema de los "MnemoScapes" a un mundo 3D y crear ocho regiones en un var-sim en el mundo virtual de OS Grid. Son un trabajo en permanente progreso y puede que nunca se completen, pero lo que puedo decir es que me representan a mí, a mi persona con mi bagaje cultural y formas de expresión y mi desarrollo durante este tiempo de vida. Son un símbolo de mi identidad de tinker ensamblado y muestran técnicamente todas mis habilidades artísticas, que he aprendido en mis 15 años de presencia en mundos virtuales. Algunas installaciones son más metafóricos que otros y según mi estado mental e idea serán variados.

Espero que los visitantes puedan disfrutar de los "MnemoScapes" con el subtítulo "Forget Me Not", que es una pista para todas las personalidades, que tuvieron un impacto influyente adicional en este tiempo de vida específico.

Es wird empfohlen, den interstellART-Hud zu benutzen, um zu der Ausstellung zu gelangen:

It is recommended to use the interstellART-Hud to get to the exhibition:

Il est recommandé d'utiliser le hud interstellART pour accéder à l'exposition :

Se recomienda utilizar el interstellART-Hud para llegar a la exposición:

x-grid-info://osgrid/region/interstellART_exhibitions/383/393/28

DigiScape - A Part Of MnemoScape - Asmita Duranjaya

The DigiScape shows a larger-than-life cyber girl in an environment of meandering cables and beeping and buzzing PC sounds. 

One has the impression of a temple, where it glitters and vibrates. 

Digital achievements influence all our lives and have and can be used positively or can have negative effects.

The soundtrack features the music of pc-games.

An English song text by Halford was chosen as a lyrical addition:

Cyber World

You're trapped inside my cyber world

Consumed up as my web unfurls

No secrets left for your mankind.

My virus lurks throughout your veins

I'm spreading there inside your brain

A trojan horse that eats your mind.

Cyber world

Cyber world

I've got your power.

Cyber world

Cyber world

I will devour, yeah

At speed of lies I will connect

I search and surf as I infect

Computerized catastrophe.

Your information's what I steal

I scan you till you are unreal

Transmit your power into me.

Cyber world

Cyber world

I'll steal your mind.

Cyber world

Cyber world

For all mankind, yeah

You're dying in my cyber world

You're lying in my cyber world

Cyber-Welt

Du bist in meiner Cyberwelt gefangen

Aufgezehrt, während sich mein Netz entfaltet

Keine Geheimnisse mehr für deine Menschheit.

Mein Virus lauert in deinen Adern

Ich verbreite mich dort in deinem Gehirn

Ein trojanisches Pferd, das deinen Verstand auffrisst.

Cyber-Welt

Cyber-Welt

Ich habe deine Macht.

Cyber-Welt

Cyber-Welt

Ich werde verschlingen, ja

Mit der Geschwindigkeit von Lügen werde ich mich verbinden

Ich suche und surfe, während ich infiziere

Computerisierte Katastrophe.

Deine Informationen stehle ich

Ich scanne dich, bis du unwirklich bist

Übertrage deine Macht in mich.

Cyber-Welt

Cyber-Welt

Ich werde deinen Verstand stehlen.

Cyber-Welt

Cyber-Welt

Für die ganze Menschheit, ja

Du stirbst in meiner Cyberwelt

Du liegst in meiner Cyberwelt

Cyber monde

Tu es piégé dans mon cyber monde

Consumé au fur et à mesure que ma toile se déploie

Il ne reste aucun secret pour ton humanité.

Mon virus se cache dans tes veines

Je me propage à l'intérieur de ton cerveau

Un cheval de Troie qui dévore ton esprit.

Le cyber monde

Cyber monde

J'ai ton pouvoir.

Le monde cybernétique

Le cyber monde

Je vais dévorer, oui

Je me connecterai à la vitesse du mensonge

Je cherche et surfe comme j'infecte

Catastrophe informatisée.

Je vole tes informations

Je te scanne jusqu'à ce que tu sois irréel

Transmet ton pouvoir en moi.

Le cyber monde

Le cyber monde

Je vole ton esprit

Le monde cybernétique

Le cyber monde

Pour toute l'humanité, oui

Tu meurs dans mon cyber monde

Tu es allongé dans mon cyber monde

Mundo cibernético

Estás atrapado en mi mundo cibernético

Consumido mientras mi red se despliega

No quedan secretos para tu humanidad

Mi virus acecha en tus venas

Me estoy propagando allí dentro de tu cerebro

Un caballo de troya que se come tu mente.

Mundo cibernético

Mundo cibernético

Tengo tu poder

Mundo cibernético

Mundo cibernético

Devoraré, sí

A la velocidad de las mentiras me conectaré

Busco y navego mientras infecto

La catástrofe informática.

Tu información es lo que robo

Te escaneo hasta que seas irreal

Transmite tu poder hacia mí.

Mundo cibernético

Mundo cibernético

Robo tu mente

Mundo cibernético

Mundo cibernético

Para toda la humanidad, sí

Estás muriendo en mi mundo cibernético

Estás mintiendo en mi mundo cibernético

x-grid-info://osgrid/region/interstellART_exhibitions/185/559/25

MnemoScapes - ForgetMeNot - 9 VarRegions in OS Grid - Asmita Duranjaya interstellART

This is the central spot for the sim environment of interstellART_exhibitions, sometimes collaborative projects of independent artists on the basis of a specific topic and sometimes a creative area for the sim-variations of Asmita Duranjaya.

In the moment the sim basis shows the exhibition "MnemoScapes - Forget Me Not" (see the multi-language-nc by click).

Artist Asmita explains:

"MnemoScapes try to visualize parts of my composite personality, with memories of the past mixed with imaginations and reflections.

One of my first strongest cultural experience has been the participation in a group for early music of the Middle Ages and the Renaissance, which lead to studies in this subject at a music academy in Germany. This explains, why the soundscape in this area refers to the European traditional music of this period."

Adress: hg.osgrid.org:80:interstellART_exhibitions .

This is the poetic addition with deepl-translations:

An sich

von Paul Fleming (1609-1640)

Sei dennoch unverzagt! Gib dennoch unverloren!

Weich keinem Glücke nicht, steh höher als der Neid,

vergnüge dich an dir und acht es für kein Leid,

hat sich gleich wider dich Glück, Ort und Zeit verschworen.

Was dich betrübt und labt, halt alles für erkoren;

nimm dein Verhängnis an. Laß alles unbereut.

Tu, was getan muß sein, und eh man dir's gebeut.

Was du noch hoffen kannst, das wird noch stets geboren.

Was klagt, was lobt man doch? Sein Unglück und sein Glücke

ist ihm ein jeder selbst. Schau alle Sachen an:

dies alles ist in dir. Laß deinen eitlen Wahn,

und eh du förder gehst, so geh in dich zurücke.

Wer sein selbst Meister ist und sich beherrschen kann,

dem ist die weite Welt und alles untertan.

In itself

by Paul Fleming (1609-1640)

Be yet undaunted! Give nevertheless undaunted!

Do not give way to happiness, stand higher than envy,

Enjoy yourself and respect it for no suffering,

If fortune, place and time conspire against you.

What afflicts and delights you, consider everything as chosen;

Accept thy doom. Leave everything unrepentant.

Do what must be done, and before it is given to you.

What you can still hope for, that is still born.

What do you complain about, what do you praise? His misfortune and his happiness

Each one is his own. Look at all things:

all this is in you. Leave thy vain delusion,

and before you go forth, go back into yourself.

He who is master of himself and can control himself,

The wide world and all things are subject to him.

En soi

par Paul Fleming (1609-1640)

Ne t'effraie pas pour autant ! Ne te laisse pas abattre !

Ne cède pas à la chance, dépasse l'envie,

Jouis de toi et n'y attache pas d'importance,

Si la fortune, le lieu et le temps conspirent contre toi.

Ce qui t'attriste et te réjouit, tiens tout pour acquis ;

Accepte ton destin. Laisse tout en suspens.

Fais ce qui doit être fait, et avant qu'on ne te le dise.

Ce que tu peux encore espérer naîtra toujours.

De quoi se plaint-on, de quoi se félicite-t-on ? Son malheur et son bonheur

c'est chacun pour soi. Regarde toutes les choses :

tout cela est en toi. Laisse ta vaine illusion,

et avant d'aller plus loin, rentre en toi-même.

Celui qui est maître de lui-même et peut se maîtriser,

le vaste monde et toutes les choses lui sont soumises.

En sí mismo

de Paul Fleming (1609-1640)

No obstante, ¡no te desanimes! No obstante, ¡déjate llevar!

No cedas a la felicidad, sitúate por encima de la envidia,

Alégrate de ti mismo, y no lo consideres una pena,

Aunque la fortuna, el lugar y el tiempo conspiren contra ti.

Lo que te aflige y te deleita, considéralo todo como elegido;

Acepta tu condena. Deja todo sin arrepentirse.

Haz lo que hay que hacer, y antes de que te lo digan.

Lo que todavía puede esperar, que siempre nacerá.

¿De qué hay que quejarse, qué hay que alabar? Su desgracia y su felicidad

Cada uno es el suyo. Mira todas las cosas:

todo esto está dentro de ti. Deja tu vano engaño,

y antes de salir, vuelve a tu interior.

El que es dueño de sí mismo y puede controlarse,

el ancho mundo y todas las cosas están sujetas a él.

My Protective Sanctuary - A Collaborative Art Exhibition at interstellART OS Grid run by Asmita Duranjaya

 The last month of this collaborative presentation has begun and a book has been created as a memory for the artists and the visitors. For interested people, who cannot come inworld the content of the book is published here too. Enjoy.